Jean Cocteau

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Jean Cocteau
Jean Cocteau b Meurisse 1923.jpg
Nacimiento 5 de julio de 1889
Flag of France.svg Francia, Maisons-Laffitte
Defunción 11 de octubre de 1963
(74 años)
Flag of France.svg Francia, Milly-la-Forêt
Nacionalidad francés
Ocupación Poeta, novelista, pintor, diseñador y cineasta
Firma Jean Cocteau signature.svg

Jean Cocteau (Maisons-Laffitte, 5 de julio de 1889 - Milly-la-Forêt, 11 de octubre de 1963) fue un poeta, novelista, dramaturgo, pintor, ocultista, diseñador, crítico y cineasta francés.

Biografíaeditar

Hijo de Georges Cocteau y de Eugénie Lecomte, nació en Maisons-Laffitte, una pequeña ciudad cerca de París y fue el menor tres hermanos, tras Marthe (12 años; fallecerá en 1958) y Paul (8 años; morirá en 1961). Su padre, rentista hijo de abogados, se suicidó en 1898 disparándose una bala en la cabeza. Esto, junto con el posterior traslado de sus dos hermanos adonde sus abuelos, hizo que su madre fuera sobreprotectora con el pequeño Jean.

En 1900 ingresó en el Lycée Condorcet, del que fue expulsado por indisciplina cuatro años más tarde, y en 1906 continuó su educación en el Lycée Fénelon, donde nunca logró un rendimiento regular debido a su falta de interés.

Jean Cocteau, por Amedeo Modigliani.

Cocteau comenzó a escribir poemas a muy temprana edad y en 1908, Édouard de Max, fanático de la obra del joven, lo presentó como un joven prodigio en una matinée poética en el Théâtre Fémina. Al año siguiente, publicó su primera compilación, La lampe d'Aladin.

En 1909, el año en que se mudó con su madre a la calle parisina d'Anjou, tuvo una fugaz relación con la comediante Madeleine Carlier y, gracias a su amistad con Serguéi Diáguilev y a la revelación de su compañía de danza, Jean Cocteau ingresó al círculo del ballet y el teatro.

Afiche del estreno del ballet Parade, de Jean Cocteau y Erik Satie.

La muerte súbita de su gran amor, Raymond Radiguet, el 12 de diciembre de 1923 afectó terriblemente y llegó a declarar: «Ya no escribiré». Desesperado, Cocteau se aficiona al opio y a pesar de numerosas curas de desintoxicación, consumirá droga hasta el final de su vida. En 1925 conoce a Jean Desbordes (1906-1944)1 a quien dibujará en los 25 Dessins d'un dormeur de 19292

En 1930 realizó su primera película La sangre de un poeta y más tarde fue hospitalizado durante 40 días debido a un ataque de fiebre tifoidea. Durante 1932 mantuvo una relación con Natalia Paléi, hija de gran duque ruso Pablo Románov. La princesa quedó embarazada, pero abortó. Cocteau se refiere a esta tragedia en Le passé défini, donde asegura que el aborto se habría debido a una violenta escena con Marie-Laure de Noailles. Sin embargo, bien prodría haber sido causado por el opio, droga en la que Cocteau la había iniciado.

Después de Paléi, ya no se le conocerán relaciones sentimentales importantes con mujeres; solo con hombres: Marcel Khill, a quien conoció el mismo año del aborto de Paléi y con quien realizó en 1936 su viaje alrededor del mundo en 80 días (en Mon Premier voyage figurará como Passepartout), Jean Marais; Édouard Dermit, que se convertiría en su hijo adoptivo y heredero.

En 1943 falleció su madre; dos años más tarde filma La Belle et la Bête (estrenada en 1946), especialmente escrita para Marais, su pareja más duradera, a quien había conocido en 1937. Su relación con el joven actor levantó fuertes críticas, que contrarrestó en sus ensayos contra la homofobia. Cocteau le había dado a Marais un papel mudo en su Edipo Rey y luego, en 1938, creó para él la pieza Los padres terribles. Marais actuará también en 1946 en su obra de teatro El águila de dos cabezas y en su famosa película Orfeo, estrenada en 1950.

Su mano derecha en el teatro y el cine fue el pintor y diseñador Christian Bérard —a quien Cocteau apodaba Bebé—, realizador de las exquisitas escenografías de La bella y la bestia, La voz humana, El águila de dos cabezas y otras obras, hasta que en 1949, a los 47 años.

Cocteau fue elegido miembro de la Academia francesa el 3 de marzo de 1955 y dos año después se convierte en miembro honorario del Instituto Nacional de Artes y de Letras de Nueva York.

En 1960 realiza para el Teatro Colón de Buenos Aires la escenografia para la ópera La Voix Humaine de F. Poulenc interpretada por Denise Duval.

Jean Cocteau murió en Milly-la-Forêt, cerca de Fontainebleau, el día 11 de octubre de 1963, víctima de un infarto de miocardio, horas después de enterarse del fallecimiento de su amiga Édith Piaf. La casa ha sido abierta al público, y alberga una importante colección de obras y memorabilia.3

Obraseditar

Cocteau (a la derecha) con el pintor húngaro Ákos Bíró (izquierda).
  • Obras escogidas, prosa, dibujos y teatro, con 118 ilustraciones; prólogo de Juan Gil Albert, trad.: Aurora Bernárdez, Luis Hernández Alfonso, Miguel de Hernani, José Hesse, Julio Lago y Enrique López Martín; Aguilar, Madrid, 1966, 1274 pp (reeimpresión: 1969). Contiene:
    • Prosa: Thomas el impostor, Chicos terribles; Retratos; Recuerdo; Discurso de recepción en la Academia Francesa
    • Dibujos: Setenta dibujos para Chicos terribles
    • Teatro: Los novios de la Torre Eiffel; Orfeo; La voz humana; La máquina infernal; Los caballeros de la Mesa Redonda; Los padres terribles; Los monstruos sagrados; La máquina de escribir; El águila de dos cabezas; Baco
  • Cocteau en España, dibujos, cerámicas, litografías, fotografías; catálogo de la exposición, Museo Camón Aznar, Zaragoza, 1992
  • Cocteau y España, Museo Reina Sofía, 2001

Novelaseditar

  • Le Potomak, 1919 — El Potomak,, trad.: Montserrat Morales Peco; Cabaret Voltaire, Barcelona, 2013
  • Le Grand écart, 1923 — La gran separación,, trad.: Montserrat Morales Peco; Cabaret Voltaire, Barcelona, 2009
  • Thomas l'imposteur, 1923 — Thomas el impostor, Bruguera, trad.: Ramón Camps Salvat, Barcelona, 1981; trad.: Montserrat Morales Peco, Cabaret Voltaire, Barcelona, 2006
  • Le Livre blanc, 1928 — El libro blanco, prólogo y trad.: Arturo Bázquez Barrón, introducción de Milorad, editorial P. Arriaga, México, 1995; prólogo de Vicente Molina Foix, trad.: Martine Monleau; La Máscara, Valencia, 1999; trad.: Montserrat Morales Peco, Cabaret Voltaire, Barcelona, 2010
  • Les Enfants terribles, 1929 — Infancia terrible, trad.: Julio Gómez de la Serna; Ediciones Ulises, Madrid, 1930, Nardin, Buenos Aires, 1955; Los muchachos terribles, Editorial Fontamara, Barcelona 1974; Los niños terribles, trad.: Mauricio Wacquez, Bruguera, Barcelona, 1981; edición y trad.: José Ignacio Velázquez; Cátedra, Madrid, 1997 (reedición: 2006)
  • La Fin du Potomak, 1940
  • Les deux travestis, 1947

Poesíaeditar

  • La lampe d'Aladin, 1909
  • Le prince frivole, 1910
  • La danse de Sophocle, 1912
  • Le Cap de Bonne-Espérance, 1918
  • L'Ode à Picasso, 1919 — Oda a Picasso, prólogo y trad.: Cristina Peri Rosi; Pequeña Biblioteca Calamus Scriptorius, Barcelona, 1981 (reedición: Palma de Mallorca, José J. de Olañeta, 2003)
  • Poésies 1917-1920, 1920
  • Vocabulaire, 1922
  • Plain-chant, 1923
  • Cri écrit, 1925
  • Prière mutilée, 1925
  • L'Ange Heurtebise, 1926
  • Opéra, 1927
  • Morceaux choisis, poèmes, 1926-1932, 1932
  • Mythologie, 1934
  • Énigme, 1939
  • Allégories, 1941
  • Poèmes écrits en allemand, 1944
  • Léone, 1945
  • La crucifixion, 1946
  • Poèmes, 1948
  • Anthologie poétique de Jean Cocteau, 1951
  • La nappe du Catalan , 1952
  • Le chiffre sept, 1952
  • Appogiatures, 1953
  • Dentelle d'éternité, 1953
  • Clair-obscur, 1954
  • Poèmes, 1916-1955, 1956
  • Paraprosodies précédées de 7 dialogues, 1958
  • Gondole des morts, 1959
  • Cérémonial espagnol du phénix, suivi de La partie d'échecs, 1961
  • Le Requiem, 1962
  • Poemas, edición biligüe, trad.: Ahmed el-Boab; Letras Vivas, México, 2000

Dramaturgiaeditar

  • Orphée, 1926
  • Oedipe roi, 1928
  • Roméo et Juliette, 1928
  • La Voix humaine, 1930. En 1958, Francis Poulenc escribió una ópera homónima con libreto de Cocteau basado en esta pieza. En el 2013, se estrenó el cortometraje La voce umana, dirigido por Edoardo Ponti y con Sophia Loren como actriz principal
  • La machine infernale, 1934
  • Le bel indifférent, 1940.
  • Théâtre I: Antigone - Les Mariés de la tour Eiffel - Les Chevaliers de la table ronde - Les Parents terribles, 1948
  • Théâtre II: Les Monstres sacrés - La Machine à écrire - Renaud et Armide - L'aigle à deux têtes, 1948
  • Théâtre de poche, 1949
  • Bacchus, 1952
  • Nouveau théâtre de poche, 1960
  • L'Impromptu du Palais-Royal, 1962
  • Paul et Virginie, 1968
  • Le gendarme incompris, 1971

Ediciones de teatro en español

  • El águila de dos cabezas, trad.: Javier Olavide; Editorial José Janés, Barcelona, 1950
  • Los padres terribles (1938); Los monstruos sagrados; La máquina de escribir (1941), trad.: Aurora Bernárdez, Losada, Buenos Aires, 1952 (reedición: 1959)
  • Antígona; Reinaldo y Armida, prefacio de Rosa Chacel, trad.: Miguel Alfredo Olivera y Rosa Chacel; Emecé, Buenos Aires, 1952
  • Cuatro monólogos, con cinco dibujos originales del autor, Ediciones Alfil, Madrid, 1962. Contiene:
    • El bello indiferente; La voz humana; La farsa del castillo; El fantasma de Marsella
  • Los padres terribles (1938), Losada, Buenos Aires, 1974
  • Los monstruos sagrados y La máquina de escribir (1941), Losada, Buenos Aires, 2004
  • Baco; Los novios de la Torre Eiffel; y Los caballeros de la Mesa Redonda; trad.: Miguel de Hernani, Losada, Buenos Aires, 2004
  • Los padres terribles (1938) y La máquina de escribir (1941), Losada, Buenos Aires, 2006

Ensayo, crítica, diarioseditar

  • Carte blanche, 1920
  • Le Secret professionnel, 1922
  • ''Le Rappel à l'ordre - Lettre à Jacques Maritain, 1926
  • Opium: Journal d'une désintoxication, diario escrito en 1928-1929; publicado en 1930 — Opio: diario de una desintoxicación, prólogo y trad.: Ramón Gómez de la Serna, Ediciones de la Flor, Buenos Aires, 1969; Opium, prólogo y trad.: Ignacio Vidal-Folch; Planeta, Barcelona, 2009
  • Essai de critique indirecte
  • Portraits-Souvenir, 1935
  • Mon Premier voyage, vuelta al mundo en 80 días, 1937
  • Le Greco, 1943
  • Le Foyer des artistes - La Difficulté d'être, 1943 — La dificultad de ser, trad.: María Teresa Gallego Urrutia; Siruela, Madrid, 2006
  • Lettres aux Américains - Reines de la France, 1949
  • Jean Marais - Entretiens autour du cinématographe (avec André Fraigneau), 1951
  • Jean Marais par Jean Cocteau, Calmann-Lévy, 1951
  • Gide vivant, 1952
  • Journal d'un inconnu. Démarche d'un poète, 1953
  • Colette (discours de réception à l'Académie royale de Belgique) - Discours de réception à l'Académie française, 1955
  • Discours d'Oxford, 1956
  • Entretiens sur le musée de Dresde (avec Louis Aragon) - La Corrida du 1.er mai, 1957 — La corrida del 1 de mayo, trad.: David Villanueva Sanz; Demipage, Madrid, 2009
  • Poésie critique I, 1959
  • Poésie critique II, 1960
  • Le Cordon ombilical, 1962 — El cordón umbulical, trad.: Antonio Álvarez, edición de Alfredo Taján; Confluencia, Málaga, 2012
  • La Comtesse de Noailles, oui et non, 1963
  • Lettres à sa mère, Gallimard, Paris, 1989 — Cartas a mi madre, 1906-1918; Libros del Zorzal, Buenos Aires, 2004

Pinturaeditar

  • Dessins, 1923
  • Le mystère de Jean l'oiseleur, 1925
  • Maison de santé, 1926
  • Poésie plastique, 1927
  • 25 dessins d'un dormeur, 1928
  • Soixante dessins pour les Enfants terribles, 1935
  • Dessins en marge du texte des Chevaliers de la table ronde, 1941
  • Drôle de ménage, 1948
  • La chapelle Saint-Pierre, Villefranche-sur-mer, 1957
  • La salle des mariages, Hôtel de ville de Menton, 1957
  • La Chapelle Saint-Pierre, 1958
  • Saint-Blaise- des -simples, 1960

Cineeditar

  • Le sang d'un poète, 1930
  • La Belle et la Bête, 1945
  • L'aigle à deux têtes, 1945
  • Les parents terribles, 1948
  • Orphée, 1950
  • La Couronne Noire (argumento, 1951)
  • La villa Santo-Sospir, 1952
  • L'Amour sous l'électrode, 1955
  • Le testament d'Orphée, 1959

Referenciaseditar

Enlaces externoseditar








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